Improviser comme Tarantino : faire jaillir le cinéma sur scène

(Article en constante évolution, écrit à la main par Drawer)

 

Reservoir dogs avec Keitel et Buscemi en duel !

 

J'ai toujours été Fan de Tarantino, et je l'ai vu 2 fois en vrai au festival de Cannes ! (ca va je peux me la péter un peu non ? d'ailleurs je vous met une photo dégueulasse que j'ai prise de lui à la fin de cet article, ne me remerciez pas).

Il y a quelque chose de profondément jubilatoire dans l’idée de mélanger l’improvisation théâtrale avec l’ADN de Quentin Tarantino. Pas seulement pour les flingues imaginaires ou les costumes stylés. Pour cette tension électrique, ces dialogues qui claquent (attention quand même avec l'emploi du "N word" qui peut choquer les spectateurs, je dis pas qu'il faut pas, je dis qu'il faut en être conscient.
 Aussi , cette manière de faire monter la pression jusqu’à ce que le public retienne son souffle sans même s’en rendre compte.

Parce que Tarantino, au fond, ce n’est pas qu'une question de violence, c'est aussi un sens de la narration. Ce bon Quentin a un amour démesuré pour le cinéma de quartier, le cinéma qui tâche, les westerns, les séries B , les films de sabre, et j'en passe. Tout cela se réinjecte dans ses films. 

Bon c'est très joli tout ça, mais on fait comment alors ?

Alors déjà on peut faire un stage d'impro spécial Tarantino avec moi (me contacter pour le mettre en place pour votre troupe) ;)


On essaye de comprendre sa mécanique :

L'affiche d'une vieille session ;)

— Les dialogues sont longs, mais punchy. Dans Reservoir Dogs, il y a un dialogue sur les TIPS (pourboires) aux usa et le fait de devoir en laisser obligatoirement. Dans Pulp Fiction, il y a débat sur le nom des burgers en france etc... Trouvez le dialogue un peu en marge et passez du temps dessus, enfin mettez une tension entre les personnages. On pense aux Affranchis de Scorcese et la scène avec Joe Pesci qui fait semblant de mal prendre une remarque de "funny guy", la tension est énorme.

— Pensez donc à installer une ambiance inconfortable : le malaise crée la tension comme dans tout bon western. Petit fun fact, Franco Nero (le Django Original) fait une apparition dans Django Unchained. Un dialogue clin d’œil entre les deux Djangos, car QT (Quentin Tarantino) aime citer les films qu'il aime. N'hésitez pas lors de vos scènes à citer les films par des clins d’œils scéniques.

— Les personnages ont chacun leur propre personnalité dans le groupe

— Un mystère révélé (ou non) Dans Pulp Fiction on a une mallette qui contient quelque chose de brillant mais qu'on ne connait pas, dans Reservoir dogs il y a une balance, dans Once upon a time in Hollywood, il y a un twist.

— Se réapproprier l'histoire !  Tarantino a réécrit les derniers moments d'hitler (Inglorious Basterds), la fin de Sharon Tate (Once Upon a time in hollywood) etc... n'hésitez pas à prendre un angle différent d'un moment de l'histoire. 

— Les armes ! à ma connaissance il n'y a pas de films de Tarantino sans un gun, un katana, un fouet ou autre mitrailleuse... donc pensez à vous armer pour affronter l'adversité. Le film préféré de QT parmi d'autres, est Battle Royale, un film où des enfants sont envoyés sur une ile pour s'entretuer avec des armes random. Un étudiant peut commencer avec une casserole, un autre avec un fusil (le film est incroyable, regardez le)

Et puis il y a les personnages.

Chez Tarantino, même un second rôle a une identité forte. Sur scène, ça veut dire oser des choix marqués. Une voix, une posture, une obsession ridicule. Quelque chose de précis, presque caricatural, mais joué avec sérieux. Pensez à accessoiriser vos personnages (cache oeil, cigarette, armes, chapeaux de cowboy...)

Enfin, il y a la rupture.

Une scène peut commencer comme une comédie légère… et basculer dans quelque chose de sombre. Ou l’inverse. Ce mélange des genres est une arme redoutable en improvisation, parce qu’il surprend, il déstabilise, il réveille.

Bien sûr les musiques dans les films de Tarantino sont est un élément central de sa mise en scène, fonctionnant comme un véritable juke-box géant qui mélange les genres (surf rock, soul, pop japonaise, western spaghetti avec Ennio Morricone). Le maître mot c'est que les musiques rendent les personnages cools, et sont parfois même intradiégétiques (comme dans Reservoir dogs avec la scène de l'oreille ou Pulp Fiction et le concours de Twist avec Uma Thurman et John Travolta...j'ai aussi vu John Travolta à Cannes mais j'arrête promis..).

Pour les musiques, le pool (les joueurs non actifs) va devoir être mis à contribution.

 D'ailleurs, les scènes de danses peuvent être un bon moyen de mettre une pause dans les dialogues (voir le strip tease dans Le boulevard de la mort, le film le plus sous côté de son auteur ...).

Les huits salopards dans un huis clos (pun intended)

Vous avez maintenant pas mal de billes pour improviser à la manière de QT. Cependant le meilleur moyen de s'inspirer, c'est de regarder ses films, et le top ci dessus, vous aidera à choisir selon la "fame" qu'ils ont. Pour ma part j'aime beaucoup les 8 salopards, qui est un western en huis clos accès sur les dialogues, et donc c'est extrêmement théâtral. Donc parfait pour s'inspirer !

Je vous ai pas menti ! j'ai vu Tarantino qui présentait un vieux western en 2025 !